Para poder entender mejor la performance que Rocío llevará a cabo en Málaga le hemos hecho unas preguntas que estamos seguros contestará con el salero que la caracteriza. Rocío Marte nos lleva a través de su diáspora a su planeta lleno de creatividad, diseño, pasión y música.
AR:¿De dónde eres? ¿En qué ciudad naciste y cómo piensas que ese hecho te ha influenciado?
RM: Soy de la
República Dominicana y nací en la ciudad de Santo Domingo. Siendo del Caribe
siento que desde muy pequeña estuve rodeada de ritmos y una inmensa cantidad de
colores, luz y sonidos, eso es lo que siempre llevo conmigo.
AR:¿Hace
cuanto tiempo estás en Madrid? ¿La sientes como tu ciudad?
RM: Llevo ya
10 años en Madrid, casi toda mi vida adulta y siento que ha influenciado de
manera muy profunda mi discurso creativo que siempre se encuentra en una eterna
diáspora. Madrid ha sido la ciudad donde he encontrado mi independencia y en
muchos aspectos mi libertad de ser. Me siento como en casa aquí.
AR:Has
estudiado diseño, arte, todo eso te ha empujado a ser una artista
multi-disciplinar: ¿qué importancia tienen las texturas y lo
multi-disciplinar en tu trabajo?
RM: Primero
estudié Bellas Artes, y luego diseño, ahora emprendo otra gran etapa estudiando
Filología Hispánica. Busco en mi esencia y en esa diáspora que arrastro poder
fusionar los colores que ya llevo conmigo y los ecos y sonidos de palabras mías
dominicanas que añoro. Con la ventana que abro a las letras quiero rebuscar en
las letras del Caribe su esencia y la mía, explorarla a ellas y a mi.
AR:Te interesa
la artesanía, el grabado, la lito: ¿cuál ha sido
tu proyecto más reciente?
AR: ¿Cómo
piensas que ha cambiado la artesanía, la percepción sobre esta con los años y
con los avances técnicos etc..?
RM: Creo que
ante tanta tecnología, maneras automáticas y rápidas de hacer las cosas,
disfrutamos y valoramos más los detalles y las piezas que tienen una historia y
están hechas por personas que proyectan sus historias en lo que hacen. Tengo el
placer de colaborar como artesana en la firma Andrés
Gallardo y su
equipo (Andrés y Marina) exploran y trabajan con la porcelana creando artesanía
con un gran sentido estético y el concepto de romper la porcelana ya hecha y
darle otra vida.
link Andrés
Gallardo:
AR:¿Por qué
piensas que las mujeres trabajan tanto la expresión corporal, performance,
danza? Y como mujer, ¿qué es lo que te atrae de esta forma de arte?
RM: Creo que
la expresión corporal es una herramienta tanto de hombres como mujeres. Me
atrae como mujer la sincronía del movimiento con el sonido y me apasionan las
diferentes formas de percibir el movimiento y emocionar los sentidos. Visualizo
los movimientos de Loïe Fuller con sonidos de Fela Kuti. Define en una frase,
palabra, expresión el colectivo del que formas parte. Sombrilla de sensaciones
que compartimos entre nosotras y queremos compartir con los demás.
AR: Cuéntanos
un poco sobre tu performance y tus intenciones, lo que buscas y lo que esperas
conseguir.
RM: En mi
acción trabajo con la sensación de desconcierto, mi acercamiento honesto es a
través del dibujo, lo que ven mis ojos, construir en el aire sensaciones.
Intentar construir y de-construir todo cuanto veo.
Valorar el
instante presente que se lo lleva el aire.
"Perderá
de los cielos la belleza,
el ordinario
curso, eterno y fuerte;
la confusión,
que todo lo pervierte,
dará a las
cosas la primer rudeza"
Lope de Vega
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